-
Содержание
Картина Марселя Дюшана "Акт, спускающийся по лестнице № 2" является исключительным произведением искусства, которое вызывает у зрителя множество эмоций и размышлений. Каждая деталь работы, начиная от композиции и заканчивая цветовым решением, имеет свою особенность и несет определенную символику.
Акт, изображенный на картины, спускается по лестнице с элегантностью и плавностью, что создает впечатление легкости и грации. Этот женский образ символизирует красоту и женственность, а также воплощает идеал гармонии и прекрасного. Лестница, которая является главным элементом композиции, может служить метафорой различных этапов жизни или даже перехода в другое измерение.
Цветовое решение картины очень интересное - некоторые участки выполнены в ярких и насыщенных тонах, в то время как другие части - в более пастельных и нежных оттенках. Такая игра цвета создает впечатление движения и динамики, словно акт действительно спускается по лестнице. Картина, таким образом, подчеркивает важность движения и постоянного прогресса в жизни.
Также стоит обратить внимание на технику исполнения картины. Марсель Дюшан использовал кубистический стиль, в котором предметы и фигуры представлены с разных точек зрения и перспектив. Это создает ощущение многомерности и позволяет зрителю увидеть работу со всех сторон, исследовать ее и находить новые детали каждый раз.
В целом, картина Марселя Дюшана "Акт, спускающийся по лестнице № 2" - это глубокое и многогранный произведение, которое приглашает зрителя к размышлениям о жизни, движении, символике и красоте. Она не только западает в память своей эстетикой, но и вызывает внутренние рефлексии и эмоции, что делает ее неотъемлемой частью истории искусства.
В дальнейшем мы рассмотрим одну из самых известных актовых картин современного искусства: "Акт, спускающийся по лестнице № 2" Марселя Дюшана.
Анализ изображения состоит из следующих пунктов:
Несколько слов об художнике Марселе Дюшане
Анри-Робер-Марсель Дюшан родился 28 июля 1887 года в северной Франции, в Нормандии. Погиб 2 октября 1968 года от сердечной недостаточности, как говорят.
Вся его семья была художественно одарена, поэтому он начал рисовать с юных лет, занимался акварелью и, наконец, перешел к живописи маслом.
В 1904 году он начал учиться в престижной Академии Жюлиан в Париже. Он был друзьями с художниками, такими как Фрэнсис Пикассио и писателем Гийом Аполлинером.
Он интересовался актуальными художественными стилями своего времени, прежде всего кубизмом, инициированным Пикассо и Браком.
Дюшан был неотъемлемой частью парижского художественного мира до того момента, когда в 1915 году он переехал в США в связи с началом Первой мировой войны. В последующие годы своей жизни он в основном посвятил себя игре в шахматы.
Дюшан оказал значительное влияние на искусство XX века и повлиял на такие художественные стили, как минимализм и поп-арт. Он был неуклюжим и выражал свои идеи разнообразными способами, выходящими далеко за рамки холста.
Факты: Акт, спускающийся по лестнице № 2
Временное расположение и история возникновения
Начало 20-го века в Европе и Северной Америке было периодом культурных и художественных изменений. Представления о том, что такое искусство и что считается допустимым в искусстве, менялись. И тем не менее, актовая композиция Марселя Дюшана была необычной для своего времени.
В 1912 году Дюшан попытался выставить свою картину на выставке "Салон дез Индепандан" в Париже. Хотя его картина не была показана на этой выставке, она была включена в каталог выставки.
По сообщениям, братья Дюшанпа были поручены комитетом салона попросить его удалить картину из каталога или, по крайней мере, перекрасить видимый заголовок. В левом нижнем углу Дюшанп в написанном стиле нарисовал заголовок "NU DESCENDANT UN ESCALIER".
Примечание: Вопрос о том, должна ли фигура представлять женщину, мужчину или что-то совсем другое, остается без ответа. Фигура не дает никаких указаний на свой возраст, идентичность или характер.
С грамматической точки зрения, пол слова "nu" другой - мужской, что вызвало много спекуляций о том, действительно ли Дюшанп изобразил мужской акт.
После призыва своих братьев и под давлением других кубистов Дюшан снял свою работу с выставки. Он доставил ее в такси обратно в свою парижскую мастерскую, где, однако, она не задержалась надолго.
Вместо Парижского салона она была выставлена в галерее Дальмау в Барселоне в том же году. Выставка называлась Выставка кубистского искусства.
На следующий год картина была выставлена на Нью-Йоркской Армори шоу, которая была известна своими выставками авангардистов Европы. Армори шоу было организовано Уолтером Пачем, который в 1912 году взял с собой несколько картин Дюшана для выставки.
Известно, что Акт нисходя по лестнице №2 Дюшана был воспринят в США иначе, чем в Европе. Художник стал известен за океаном, не лично присутствуя. Все его картины были проданы на выставке.
В публикации Пьера Кабана, содержащей его беседы с Дюшаном в 1971 году, было указано, что Пач Дюшан пригласил его в Америку, когда он находился в Париже в 1914 году, что снова стало поворотным моментом в жизни Дюшана.
Влияние кубизма, футуризма и фотографии
Важно отметить, что Акт, нисходя по лестнице №2, является своего рода картины между двумя художественными стилями - кубизмом и итальянским футуризмом.
В 1909 году начался футуризм, исследующий динамическое движение в искусстве, художники заинтересовались такими аспектами, как скорость и движение. Художники отказывались от конвенций старого стиля живописи и праздновали технологию и новый современный мир.
Дюшан также был под влиянием кубизма, возникшего примерно в 1907 году. Кубизм был известен своими разбитыми плоскостями, в которых использовались линии и формы для создания геометрически структурированных пространств.
Характерной разницей между кубизмом и футуризмом было изображение движения. Кубисты часто изображали свои объекты статично. Впечатление движения возникало благодаря изображению объектов из разных перспектив одновременно. В футуризме же специально акцентировались аспекты движения и динамики объекта.
Заметьте: Акт, спускающийся по лестнице № 2, выполненный Дюшампом, кажется заполняет разрыв между кубизмом и футуризмом, поскольку мы видим для кубизма характерное расщепление формы в сочетании с динамикой движущегося мотива футуризма.
Другим влиянием на художественный стиль Дюшампа была фотография, особенно работа Eadweard J. Muybridge и Этьен-Жюля Марея, которые были известны своей способностью запечатлеть тонкие последовательные движения людей и животных.
Эдвард Майбридж, "Студия движений женщины", 1887 год
Интересно, что Майбридж сделал множество отпечатков, показывающих его мотивы в движении, включая голых женщин. Среди них была и сцена, в которой женщина без одежды спускается по ступенькам. Логично предположить, что Дюшан был прямо вдохновлен этим произведением при создании своей картины, так как он хорошо знаком с фотографиями.
Формальный анализ "Акт, спускающийся по лестнице, № 2"
Дальше мы более подробно рассмотрим, как Марсель Дюшан изобразил "Акт, спускающийся по лестнице, № 2". Исходя из упомянутых влияний, мы сможем лучше понять стилевые элементы, которые играют роль в изображении этой темы.
Марсель Дюшан, Акт, спускающийся по лестнице № 2, 1912 г. Фото: паззамбра / Фликр
Сюжет
При рассмотрении этой картины вполне возможно, что мы не сразу понимаем, что видим.
Первое впечатление от этой композиции создают линии и различные площадки, напоминающие фигуру.
Слева направо мы видим, как эта фигура движется к правой стороне композиции и принимает все большие формы, чем ближе она приходит в передний план. Подразумевается движение фигуры.
В левом нижнем углу можно разглядеть формы лестницы.
Цвет
Цветовая гамма в картине Дюшана в основном состоит из нейтральных цветов. Особенно заметны оттенки охры, коричневых, черных и слабых голубых.
Почти как будто неизвестный источник света падает на фигуру: чем дальше она продвигается вперед, тем ярче становится она.
Техника нанесения краски и слойность
Нанесение краски выразительное и энергичное. Можно увидеть мазки кисти (в оригинале, меньше на фотографиях), и все же отдельные пятна цвета проходят плавно и мягко.
Линия, форма и объем
Линии являются важной частью полотна Марселя Дюшана "Спускающаяся по лестнице № 2".
Композиция изображения определяется вертикальными линиями фигуры. Контраст между передним и задним планом подчеркивается не только цветом, но также повторяется с помощью более коротких горизонтальных линий внизу слева и вверху справа.
Множество изгибающихся, коротких, длинных, тонких и толстых линий способствуют созданию ритма и ощущения движения, когда фигура спускается по лестнице. Это усиливается изгибающимися белыми точками в области талии фигуры, а также изгибающимися линиями около икр. Возможно, это символизирует вращение или движение акта.
Кроме того, видны различные формы, от круглых и квадратных до трехмерных цилиндрических и выпуклых форм, указывающих на верхнюю часть тела и ноги фигуры. Голени и стопы выглядят как пирамиды.
Пространство
Нисходящая лестница придает композиции пространственную глубину вместе с фигурой, которая становится крупнее в переднем плане.
С другой стороны, плоскость изображения является геометрическим полигоном, на котором повторяются фигуры и создается ритм, создающий ощущение движения и динамики.
Интерпретация картины в историческом и художественном контексте
В случае с "Актом, спускающимся по лестнице No. 2" Дюшана, мы можем интерпретировать содержимое картины в связи с историей ее создания. Несмотря на то, что мотив изображен не в натуралистическом стиле, все же можно заметить явную тенденцию к фигурированию.
Намек на движение и геометрию фигуры, изображенной в разных временных перспективах, можно прекрасно связать с влиянием, которое оказали на Дюшана кубизм, футуризм и тогдашняя современная фотография. Кажется, что все они внесли свой вклад в создание этой картины.
Необходимо отметить, что актовые картины раньше не абстрагировались так сильно и вызывали много критики в классически ориентированной Европе. В США, которые тогда особенно впечатлялись авангардистскими мотивами и техниками, эта работа считалась пионерской и выходящей за границы возможностей актовой живописи. Неразрешимый заголовок, не дававший ясности по поводу пола фигуры, также способствовал вопросам о границах дозволенного.
Таким образом, можно сказать, что работа Марселя Дюшана "Акт, спускающийся по лестнице № 2" была фундаментальной для появления его шедевра "Фонтан" всего через несколько лет, с которым он полностью противоречил общепринятым определениям искусства.
