Девушки из Авиньона - уникальные факты о картинах Пикассо

Известная картина Пабло Пикассо "Девушки из Авиньона" прочно занимает свое место в истории искусства. Вот несколько уникальных фактов о этом произведении:

  1. Впервые картина была представлена публике в 1916 году на выставке в Барселоне. Она вызвала шок и недоумение среди зрителей своей необычной композицией и абстрактными формами.
  2. Название "Девушки из Авиньона" происходит от улицы района Барселоны, где Пикассо проводил много времени и которая служила ему источником вдохновения.
  3. Картина является одним из важнейших произведений кубизма, художественного направления, развивавшегося в начале XX века.
  4. Хотя в изображении присутствуют пять девушек, они скорее символизируют проституток, а не обычные женские лица.
  5. Картина полна контрастов и раздражающих элементов, таких как гипертрофированные части тела, искаженные пропорции и грубые линии.
  6. Пикассо потратил более чем год на создание этого произведения, внимательно изучая африканскую маску и исследуя методы исконных народов.
  7. "Девушки из Авиньона" считается революционной картиной, которая перевернула восприятие искусства и знаменовала начало новой эры в живописи.
  8. Картина находится в коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке и является одной из его главных достопримечательностей.
  9. Произведение Пикассо считается одним из самых влиятельных и значимых в истории искусства, оказавшим огромное воздействие на многих художников впоследствии.

Возможно, после прочтения этих фактов о "Девушках из Авиньона" вы по-новому взглянете на это известное произведение искусства и увидите в нем больше, чем просто картину.

В истории искусства появились определенные произведения, которые определяют и продвигают определенные художественные направления. Так, например, Мона Лиза является воплощением итальянского Ренессанса. "Звездная ночь" Винсента Ван Гога символизирует постимпрессионизм. "Девушки из Авиньона", картина Пабло Пикассо, является воплощением его африканского периода на пути к становлению кубизма.

Сегодня эта картина Пикассо считается одним из самых важных произведений художника и всей истории современного искусства.

Вот 9 интересных фактов об этой работе, которые показывают, почему "Девушки из Авиньона" занимают такое важное место в каноне современного искусства.

1. "Девушки из Авиньона" изначально называлась "Бордель Авиньона".

В 1907 году Пабло Пикассо завершил одно из своих шедевров, назвав его "Девицы из Авиньона". В то время он жил в художественных кварталах Парижа и различных местах в Испании, в том числе в Барселоне, где находился сюжет картин.

Конкретно это произведение изображает пять обнаженных проституток из борделя, который тогда находился по адресу Каррер-д'Авино 44 в готическом квартале города.

Пикассо сам назвал картину "Бордель д'Авино". Однако имя было изменено во время выставки, организованной французским художественным критиком и писателем Андре Сальмоном в 1916 году.

Для того чтобы скрыть скандальную тему от публики, Сальмон выставил картину под ее нынешним названием. Хотя это переименование было отчетливо принято, Пикассо, похоже, не поддерживал его.

2. Картина требовала сотен эскизов

Полгода до начала работы над картиной Пикассо создал сотни подготовительных эскизов.

В то время как окончательная картина была написана маслом, Пикассо создал множество этих исследований в различных техниках, включая карандаш и акварель. Одно из важных исследований находится в Музее Искусств в Филадельфии.

Эти исследования Les Demoiselles d'Avignon демонстрируют развитие концепции и изменения, внесенные художником в процессе планирования.

Одним из наиболее заметных изменений является сокращение количества персонажей и их позиционирование - хотя, кажется, Пикассо уже раньше принял решение включить карабающийся фигурку в изображение.

3. Пикассо держал это в тайне многие годы

Несмотря на то, что работа была завершена уже летом 1907 года, Пикассо хранил ее до 1916 года в своей мастерской на монмартрской улице в Париже. При этом картина имеет размеры 243,9 см ? 233,7 см.

В этот период только ограниченному кругу людей было разрешено видеть картину, включая ближайших друзей художника. Мнения о работе были разделены.

4. Матисс резко критиковал Демоизель Авиньон

Детали: "Девушки из Авиньона", 1907 г. Фото: Макс Браун

Хотя большинство друзей Пикассо были удивлены, они поддержали его работу, за исключением Анри Матисса. В течение многих лет между ними сложилась ривальство, так как оба стремились стать главной фигурой в современном искусстве.

Боясь, что Пикассо выиграет это "дуэль", Матисс критиковал картину. Он утверждал, что произведение подрывает и высмеивает современное искусство своей спорной темой и необработанной перспективой.

Интересно, что картина "Купающиеся с черепахой" (1907-1908), написанная Матиссом вскоре после этого, была расценена многими критиками как прямой ответ на картину Пикассо, так как она имеет много общих черт, а Матисс затрагивает спорную тему.

5. Работа была упомянута в статье в 1910 году

Несмотря на то, что картина была выставлена только в 1916 году, она появилась тайно в эссе "Дикие люди Парижа" Гелета Берджесса.

В этой статье Берджесс описывает прото-кубистическую сцену в современном Париже и представляет работы художников, таких как Дерен, Эрбин и Брак.

Это важное эссе было опубликовано в майском издании американского журнала "Архитектурный регистр" 1910 года.

Сегодня ему приписывается введение современного французского искусства в Соединенные Штаты, которое Берджесс шутливо называет "новым миром, вселенной уродливости".

6. Он соединяет африканский и кубистический период Пикассо

В течение своей художественной карьеры Пикассо трудился целых 79 лет. Для отслеживания его стилистического развития его творчество разделено на различные периоды: начальный период, синий период, розовый период, африканский период, кубизм, сюрреализм и поздний период.

Во время своего трехлетнего африканского периода с 1906 по 1909 год Пикассо вдохновлялся стилизованными африканскими масками и тотемами. В этот период он начал экспериментировать с абстракцией, что проявляется во фрагментированных формах "Девушки из Авиньона".

Эта форма уже намекала на кубизм (1908-1914), который позволил художнику использовать полное фрагментирование и упрощение форм.

7. Девушки из Авиньона были повлияны двумя знаменитыми художниками

Эль Греко, открытие пятой печати, 1608-1614

Помимо африканского и океанического искусства, "Девушки из Авиньона" также были вдохновлены другими источниками, включая творчество испанского ренессансного мастера Эль Греко и постимпрессионистского мыслителя Поля Сезанна.

Пикассо черпал великую исходную композицию из "Окрытия пятой печати" Эль Греко. Это произведение изображает сцену из книги Откровения в Библии. Кроме того, он кажется заимствовал несколько характерных атрибутов для произведений Сезанна: структурированное мазком руководство, плоскость изображения и косую перспективу.

8. Оно должно было быть выставлено в Лувре

После первой выставки в 1916 году "Les Demoiselles d'Avignon" оставалась в парижской студии Пикассо до 1924 года, когда была продана модельеру Жаку Дуссе.

Дуссе сказал Пикассо, что после его смерти он пожертвует "Les Demoiselles d'Avignon" Лувру - обещание, которое понравилось Пикассо. Однако, в своем завещании Дуссе уточнил, что картина будет продана частным коллекционерам.

В 1937 году музей МоМА в Нью-Йорке купил полотно за 24 000 долларов. С тех пор оно остается ценным элементом коллекции.

9. Оно считается предтечей современного искусства

Па?бло Пика?ссо, "Демуазе?ль д'Ави?ньон", 1907 Фото: Рокор / Фликр

Картина "Демуазе?ль д'Ави?ньон" Пабло Пикассо считается предшественником современных художественных движений, которые определили 20 век.

Радикальное отречение от художественных конвенций проложило путь для последующего художественного авангарда и открывло эру искусства, охваченного экспериментами и отказом от традиционных норм.

|