-
Содержание
Мадонна - одна из наиболее известных икон в искусстве. Эдвард Мунк, норвежский художник начала XX века, создал уникальную экспрессионистскую интерпретацию этой иконической фигуры. Его произведение поражает своей глубиной и способностью передать эмоции.
В отличие от традиционных изображений Мадонны, Мунк представляет ее в абстрактной форме. Он играет с цветами, формами и линиями, чтобы передать свои внутренние переживания и эмоции. Это создает уникальную атмосферу, которая заставляет зрителя задуматься над глубинным смыслом изображения.
Одной из ключевых характеристик произведения Мадонны Мунка является ее скрытая символика. Хотя на первый взгляд она может показаться просто абстрактной картиной, в ней заключены глубокие символы и смыслы.
Изображение Мадонны Мунка олицетворяет женственность и материнство. Она предстает перед зрителем с изгибом тела и нежным выражением лица. Это символизирует ее нежность и заботу о ребенке. Однако, в то же время, Мунк передает ее печаль и меланхолию через использование темных оттенков и мрачного фона.
Возможно, Мунк использовал Мадонну как способ выразить свои собственные эмоции и переживания. Он изображает ее в таком виде, который может отражать его внутренний мир и испытываемые им чувства.
Искусство Эдварда Мунка всегда привлекало внимание своей экспрессивностью и глубоким смыслом. Его изображение Мадонны становится одним из его самых уникальных и известных произведений, благодаря использованию экспрессионистского стиля и скрытой символике.
Норвежский художник Эдвард Мунк создал несколько литографий Мадонны между 1895 и 1902 годами. Они являются частью серии экспрессионистических картин с тематикой этого же мотива, которые художник создал ранее между 1892 и 1895 годами.
Три из них до сегодняшнего дня сохранились и находятся в музейных коллекциях Осло и Гамбурга. Печать, о которой будет идти речь в этой статье, находится в музее искусства Охара в Японии.
Экспрессионизм сформировался как художественный стиль и выражение в начале 20 века. Экспрессионистское искусство выражает реальность, подверженную субъективности своего создателя. Использование символов, ярких цветов и выразительных черт вызывает реакцию, эмоцию у зрителя.
Картина "Мадонна" Эдварда Мунка отличается от традиционных изображений Девы Марии и изображает ее как мистическую женщину. Многозначность этого изображения показывает эту мистику и сложность ее образа.
Мадонна: не библейский персонаж, а чувственная женщина
Эдвард Мунк, Мадонна, 1895-1902
Мы можем узнать эту женщину как Мадонну по нескольким деталям: плод, делающий ее матерью, и синий и красный нимб вокруг ее головы. Синий - это цвет, традиционно связанный с Мадонной. Широкие и извилистые черные линии перекрывают этот синий фон, но дают просвечивать синеву на головном уборе женщины. Она имеет связь с синим, это часть ее.
Посмотрите на ее живот. Он полностью белый, символизируя безупречность ее тела.
Мунк изображает Мадонну с открытой грудью, в похотливой позе, с намекаемой рукой за головой и за бедром. Ее нагота напоминает о ее человечности.
Важно: В христианской религии (как и во многих других) и в ее искусстве художники, часто действующие по поручению церкви, всегда скрывали женское тело.
На ее закрытом глазами лице мы видим, как она предается страсти. Художник изображает женщину в акте любви в своем произведении. Ее позиция перед зрителем дает представление о силе, исходящей от нее. Своим положением она подчеркивает свою сексуальность.
Тело женщины, ее руки и волосы сливаются в извивающиеся черные линии, окружающие и покрывающие невинно голубое. Эти линии кажется проникают в каждую часть женщины, кроме ее живота, который изображен так чисто.
Взглянув на движение, динамику линий и способ, которым они формируют тело, картина "Мадонна" Эдварда Мунка кажется противоречием представлению о Мадонне в христианстве.
В этой художественной композиции можно увидеть сдвоенность между божественной чистотой и чувственностью. Противопоставление этих двух аспектов в портрете также создает слияние. Здесь Мунк настаивает на полисемии образа Мадонны, который отличается встречей жизни и смерти в одном и том же образе.
Когда встречаются жизнь и смерть
С одной стороны, Дева Мария, как беременная женщина, олицетворяет жизнь. В этой картине она несет ребенка Божьего. В этом изображении плод имеет связь с матерью через пуповину.
Картина демонстрирует красоту материнства и символизирует божественное происхождение ребенка. Речь идет о духовном и физическом объединении, о связи между матерью и будущим ребенком.
Такое изображение вызывает чувства трепета, благоговения и любви к матери, кажется, что святыни исходят от этой картинки. Она наполняет внутренним спокойствием и надеждой.
Красота и простота этого изображения отражают безграничную любовь и заботу, которую матери ощущают по отношению к своим детям. Будущая мать чувствует связь со своим ребенком еще в утробе, а дети рождаются в этот мир, ощущая безусловную любовь своих родителей.
Эта картина также напоминает о роли девственного материнства в христианской традиции и о рождении Иисуса Христа. Она символизирует надежду и спасение через веру и Бога.
Именно модерному искусству удалось передать всю глубину и мощь этих символов. Она показывает, что сила любви и связь между матерью и ребенком остаются неизменными через разные времена и культуры.
На другой стороне кажется, что она избавляется от глубокой и мучительной пустоты - фона изображения. У Эдварда Мунка это удается с помощью контраста между белизной ее живота и темным фоном. Тем не менее, некоторые части ее тела исчезают в этой темноте, словно они поглощены ею.
Тени на ее лице темнее на ее закрытых глазах и выдолбленных щеках. Ее черты напоминают мексиканские маски к Дню мертвых (Calaveras).
Внешний вид плода подчеркивает присутствие смерти. Обычно новорожденное связано с жизнью в своей наиболее чистой форме. Но здесь нерожденный ребенок выглядит как призрак. Его жесты с перекрещенными руками умершего создают жуткое и мрачное настроение.
Эти многообразные противоположности создают тайну, но в то же время предлагают визуальное объяснение одной из больших загадок христианской религии: воплощение Христа.
Мадонна Эдварда Мунка и его символизм
Символизм имел важное влияние на творчество Мунка. Он использовал свои шифры, чтобы рисовать абстрактно и одновременно выражать повествовательные аспекты. Символика играет со зовом расшифровывать тайны в живописи и ее непостижимые темы.
