-
Содержание
Классицизм – это художественное направление, которое процветало в Европе в XVIII веке. Оно было ориентировано на идеалы древнегреческой и римской культуры, и было сильно повлияно философией Просвещения. Классицизм стал популярным во многих областях искусства, включая литературу, архитектуру, живопись и скульптуру.
Основным характеристикой классицизма была стремление к совершенству формы и гармонии. Художники классицизма искали вдохновение в произведениях древних мастеров, таких как Фидий, Поликалет и Фидиас. Они стремились создать произведения, которые были бы идеальными в своей пропорции и симметрии.
Классицизм имел огромное влияние на скульптуру. Важным аспектом классицизма в скульптуре было стремление к созданию идеального человеческого тела. Художники классицизма изображали фигуры в положении мира, подчеркивая физическую красоту и сиюминутность.
В живописи классицизм проявился в стремлении к симметрии и гармонии. Художники классицизма часто изображали исторические события и мифологические сюжеты, используя статичные композиции и яркие цвета.
В архитектуре классицизм выразился во возврате к архитектурным формам и пропорциям древнегреческих и римских храмов. Здания классицизма были изящными, симметричными и гармоничными по своей архитектуре.
Влияние классицизма на искусство было огромным. Оно оказало влияние на последующие художественные движения, такие как романтизм и неоклассицизм. Классицизм продолжает оставаться важным источником вдохновения для художников и дизайнеров по сей день.
В 18 веке времен Просвещения некоторые западные нации стремились установить такие же стандарты в искусстве и архитектуре, как и идеализированные произведения древнегреческих и древнеримских художников. Благодаря захватывающим археологическим открытиям Помпеи и Геркуланума классицизм стал модным художественным направлением. Художники и архитекторы олицетворили идеалы своих древних предшественников через свои произведения.
Возвращение к изучению естественных наук, истории и анатомической точности заменило изящное и украшенное искусство рококо.
В этой статье ты найдешь всю информацию о стиле классицизма, включая его выражение в различных формах изобразительного искусства.
Основные идеи о классицизме
Особенности
Когда говорят о классицизме в контексте эстетической позиции, это вызывает ассоциации с теми качествами, которые обычно связываются с искусством древности - гармония, ясность, сдержанность и идеализм.
Из-за высокого уважения к древнему искусству, "классический" иногда понимается как лучшая версия объекта. Шире говоря, "классический" порой используется в отношении этапа развития, который некоторые историки определили как постоянный элемент. В таких схемах классическая фаза - это момент, когда стиль находит свое наивысшее и гармоничное выражение.
Этапы западной истории искусства, которые осознанно имитируют древний образец, обычно называются классицизмом.
В западной традиции периоды классицизма разделяют уважение к образцам древности, но их толкование этих моделей может сильно различаться в зависимости от периода и жанра (таких как живопись, архитектура, литература и музыка).
В изобразительном искусстве классицистические художники предпочитают более конкретные характеристики, помимо общих качеств, связанных с эстетическим отношением к классицизму; к ним относятся линия вместо цвета, прямые линии вместо изгибов, фронтальность и закрытые композиции вместо диагональных композиций, а также общее вместо частного.
Тем не менее, художники, обращавшиеся к древности, интегрировали проблемы и идеалы своего времени и различными способами толковали многообразие древности.
Проявления классицизма
Архитектура
Под влиянием проектов венецианского ренессансного архитектора Андреа Палладио и вдохновленных археологическими открытиями в Эркулануме и теориями Винкельмана, классицистическая архитектура начала свое развитие в середине 17-го века и распространилась по всей Европе.
Развивающийся стиль, проявляющийся в проектах общественных зданий, значительных жилых домов и планах городов, использует систему решётки, ориентированную на классические римские примеры.
Древние римляне применяли связанную систему планирования городов для обороны и гражданских целей. В самой основной форме план подчеркивал перпендикулярную уличную сетку с центральным форумом для городских учреждений.
Клод Николя Ледуа: Планы идеального города Шо (не реализованные)
В ранние 1800-е годы развились региональные отличия, когда британцы обратились к греческому стилю возрождения, а французский имперский стиль развивался во время правления Наполеона Бонапарта. Оба стиля были связаны с чувством национальной идентичности, которое было поощрено политической обстановкой того времени.
Британско-греческий архитектурный стиль был оказан влияние археологическими находками Джеймса Стюарта и Николаса Реветта, а также открытием нескольких греческих храмов в Италии. Британско-греческая ренессансная архитектура под руководством архитекторов Уильяма Уилкинса и Роберта Смирка, которых отличает подчеркивание простоты и использование дорических колонн, оказала влияние на архитектуру в Германии, Соединенных Штатах и Северной Европе.
Бранденбургские ворота в Берлине являются известным примером классицистической архитектуры в Германии.
Фото: Claudio Schwarz / Unsplash
Архитекторы Шарль Персье и Пьер Фонтен, оба обучавшиеся в Риме, были ведущими архитекторами французского имперского стиля. Их Арка Триумфа дю Карусель является важным сооружением, которое демонстрирует их творческие возможности. Торжественная арка стала значимым сооружением этого стиля, как во Франции, так и за рубежом.
Известные примеры можно найти как во Франции, так и в России (см. Навра-Триумфальная арка в Санкт-Петербурге).
Интерьер в стиле классицизма
Интерьеры в имперском стиле были частично вдохновлены открытиями в Эрколанеуме и Помпеях. Интерьеры в имперском стиле, созданные для впечатления, были украшены золочеными орнаментами, часто увенчанными военной символикой.
Спальня Наполеона в Версале
Также были популярны мотивы, напоминающие древний Египет и другие цивилизации, завоеванные Наполеоном. Архитектура и дизайн в стиле Империи стали все более международными, так как они напоминали регентский стиль в Англии, федеральный стиль в США и стиль Бидермейера в Германии.
Скульптура
Француз Жан-Батист Пигаль был одним из первых пропагандистов классицистической скульптуры. Его Меркурий (1744 год) был сравнен с лучшими греческими скульптурами Вольтером и был многократно воспроизведен. Пигаль также был известным учителем, и его ученик Жан-Антуан Удон позже возглавил движение во Франции.
В Италии великим представителем классицизма был скульптор Антонио Канова, его произведения сравнивали по красоте и изяществу с произведениями древнегреческого скульптора Праксителя (см. также: "Амур и Психе" Кановы).
Фото: Алина Замогильных / Шаттерсток
В Англии главным скульптором был Джон Флаксман, известный своими фигурами, такими как Аполлон.
Последствия классицизма
В живописи и скульптуре классицизм потерял свое значение с появлением романтизма, хотя в ранние 1800-е годы оба стиля прямо конкурировали друг с другом, так как Ингр провозглашал классицизм, который в то время считался традиционным и академическим, в то время как Делакруа подчеркивал индивидуальную чувствительность и эмоциональность.
В 1850-х годах классицизм, как определяющее движение, пришел к концу, однако академические художники продолжали использовать классицистические стили и темы. С появлением модернизма и связанных с ним реализма, натурализма и импрессионизма, романтизм и классицизм отошли на задний план в современном художественном процессе.
Тем не менее, творчество Ингреса всё равно влияло на более поздних художников, даже после его отказа от классицизма в пользу романтизма, с его одализками. Он повлиял на Эдгара Дега, Огюста Ренуара и Пабло Пикассо, вдохновленных его фигуративными практиками со своими стилистическими искажениями.
Произведение Давида, особенно его смерть Марата, было вновь открыто в середине 19 века и повлияло на Пикассо, Мунка и современных художников, таких как Вик Мунис.
Пока классицизм в архитектуре уступал к середине 19 века, его влияние ощущалось в новых направлениях, таких как бозарская архитектура. Кроме того, архитекторы, которые были назначены на реализацию престижных общественных проектов, и в 20 веке придерживались этого стиля, например, в Линкольн Мемориале в Вашингтоне, округ Колумбия.
Фото: VIIIPhotography/ Shutterstock
